De konstnärliga principerna för "Starry Night" - Artiklar

Rekommendera, 2019

Redaktörens Val

De konstnärliga principerna för "Starry Night"

Vincent van Goghs berömda målning "Starry Night" fångar flera principer och konstnärliga element. Målningen visar en liten stad omgiven av en natthimmel; Månen och stjärnorna lever och lyser. Under sin livstid sålde Van Gogh bara en målning. Men hans posthumma erkännande som en konstnär gjorde hans verk blev en av de mest reproducerade i världen.

"The Starry Night" av Vincent van Gogh fortsätter att fånga publiken över hela världen (Sean Gallup / Getty Images / Getty Images)

komposition

"The Starry Night" av Vincent van Gogh är en komposition som skildrar en stjärnartid över en fransk stad. Målningen använder en nattscen med stjärnorna, månen, träden och en stad för att framkalla betraktarens komfort och kännedom. Även om natthimlen är ljus och spiralformad, är kompositionen ganska tröstande. Den har rytm, harmoni och balans över skärmen, vilket skapar en enhetlig helhet.

Riktlig rörelse genom ledning

I konsten är linjen i grunden en form och kan vara effektiv, suggestibel, vertikal eller horisontell. I "Starry Night" använder Van Gogh reella linjer i spiralformerna av stjärnorna som ses i himlen. Linjerna är horisontella och fungerar som riktningsindikatorer för rörelse och tar tittarens blick genom kompositionens topp. Dessa linjer är kontaktpunkten eller intressen i hela stycket och är det första som de flesta tittare ser när de observerar bilden.

Textur och kontrast

Strukturen är underförstådd i "Starry Night". Van Goghs starka penselsträckor gör att målningen verkar ha en grov konsistens. Linjer målade på himlen och träd i forgrunden av ramen verkar tredimensionella. Strukturen skapar kontrast och betonar stjärnorna och kullarna i målningen, vilket gör att de verkar vara på ett annat plan än resten av elementen.

Ångerlig användning av färg

Konstnärer använder färg för att ge känslor och mening till ett konstverk, vilket kan bidra till att skapa balans, harmoni, kontrast och rytm i en målning. I "Starry Night" använder Van Gogh färg för alla dessa ändamål. Den ljusgula stjärnan och månen upprepar sig, vilket skapar rytm och balans i kompositionen. Gulten kontrasterar med blues observerade i natthimlen och byn, vilket gör att den gula färgen sticker ut mer. Balansen mellan ljus och skugga skapar också harmoni i hela bilden.


Populära Kategorier

Top